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字画 |
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一般情况下，很少有人会将极其珍贵的书画整日挂于墙壁之上的，因为一旦长时间悬挂，很容易使其变形。这时候，就要选择密封存放。好把字画用牛皮纸包裹好，放入密封性能较好的箱子或柜子里。还应在箱角处放上樟脑块等驱虫用品，以防虫蛀。如果再放入些吸水陛能较好的土纸，就可以字画安然无恙，延长其寿命。一旦字画出现受潮霉烂等情况，展开时就要特别小心，防止其破碎。如果受潮不是很严重，展开后应该从反面晾干或吹干。
作品本身的艺术水平，才是衡量其价值的主要因素。这涉及到书画的三境界：景物境界、笔墨境界和人文境界。一幅作品本身对山川自然“象其物宜”的描绘，就是景物的境界。可以看到它的技法、景色之美、章法布局之妙。如果在景物的基础上，还有“笔精墨妙”的笔墨境界那就更好。中国的山水画以笔取气得其阳刚之美，以墨取晕得其阴柔之美。笔墨的精妙可气韵，气韵生动乃画之高境。书画作品的人文境界可以体现在题材、画旨、画趣、诗词题跋等方面。就像李可染《童趣》的题画诗“忽闻蟋蟀鸣，容易秋风起”，一句题跋使整个画境因之鲜活，渗透出一股田园诗般的质朴深情。
字画 由于字画赝品横行，方法层次不穷，导致真假非常困难，学会字画很难，特别是深入了解和全面掌握，几乎是很难的事情，特别是还要灵活运用。不然，一不小心就会“打眼”。从而就会让自己颜面扫地，再也不会碰这个行当了。这些难处就会导致很多学者谈字画而色变。
字画方法 市场上之所以出现这么多的赝品，主要是字画作方式太多，比如描线条，着色填墨:就是勾勒线条，再填墨色。还有改头换面，移花接木等，总之方法很多，不一一细说。
中国字画在构图、用笔、用墨、上色等方面，也都有自己的特点。中国字画的构图一般不遵循西画的黄金分割点，而是或作长卷、或作立轴，长宽比例是没有固定格式的。但它能够很好表现的意境和作者主观情趣。同时，在的方法上，中国字画与西画也是不一样的。是绘画的术语，就是在作画的时候，把一切物体正确的在平面上表现出来，使之有远近高低的空间感和立体感，这种方法叫。因的现象是近大远小，所以常常也称“ 远近法” 。西画一般是焦点，就和照相机拍照一样，中国字画就不一定固定在一个立脚点上作画，也不受固定视域的局限，它可以根据作者的感受和需要，移动立脚点作画，把见得到和见不到的景物都表现在作品上，也不受时令的界限，这种散点和多点方法是西画所没有的。
书画欣赏八法包括：画工、书法、、装裱、功力、布局、诗句、印文。 1，画工 画家的作品，可表现出作者的成就。画面的形象，就是画工的具体。 2，书法 中国画与西方绘画不同之处，其中一项就是书法。书法不精的画家，大多不敢题字，虽然仅具签署。亦可窥其功底一二。 3， 画面上常见的有各方面使用的：画家的印玺、题字者私章、闲章、收藏、欣赏、鉴证等。 4，装裱 中国书画的装裱具一格，常见的有纸裱、绫裱两大类。 5，功力 从事书画修养越久的人，他表现出的功力，是初学者无法掌握。所以人生经验丰富的艺术家，其作品往往较年轻画家有不同的表现，这就是功力。 6，布局 布局看来似是画面的设计，其实是作者胸怀中的天地，从画面布局中表现出来。国画传统 上不加底色，于是留白甚多。在留白之处，有人以书法、诗词、等来补白。 7，诗句 字画中的诗词，往往代表主人的心声。一句好诗能表现作者的内涵和学养。 8，印文 无论字或画，常有"压角"的闲章出现。所谓闲章就是画面或书法留白的角落。而印上的文字，有时影响字画甚大。
如追溯历史，自有文字记载的商周以来，玩古物一直是帝王、宦官、文人士大夫的文化传统。这种传统一直在中国延续了三千多年。直到清末民国，几乎在任何一个有学问、有身份、有地位的文人官员府第，墙上多多少少会挂上几幅名人字画，厅堂上多多少少会摆上一圈红木桌椅，案几上多多少少会供上一些陶瓷、玉雕、奇石作为摆设。
在古字画交易之前万万不要听故事，每一幅古字画都市有故事，是在民间交易，更是有说不完的感人故事。因此，要保持苏醒的头脑，认真剖析字画自己的特点再作决断。投资珍藏古代名人字画要实事求是，是在拍卖会上，有的人盲目拼杀，比心气巨细。好不容易天价拍回一件古代名人字画，暂时物非所值不说，还伤了自己的元气。另一种不行取的方式就是随着别人的感受走，没有自己的主见，这都是缺乏自的审美看法和鉴赏能力的体现。
字画的画面如出现蛀孔、裂缝或残缺，可进行嵌补。方法是将一张与旧字画的质地、颜色相近的修复纸粘在要嵌补处，接口要均匀，晾干后用卵石反复平整，以不露修补痕迹。如果修复纸与原字画的纸色仍有反差，可用茶叶水或颜料润涂，力求色调和谐。后用相同的笔墨、手法将画面的缺笔接上补全。
